后期制作是将实际拍摄得到的素材，借助三维动画和合成技术制作特技镜头，将电影、电视剧片段、镜头拼接成一部完整的影片。它与剪辑在本质上执行相同的任务，但一个侧重技术，另一个侧重艺术。

后期制作主要根据编导或策划提供的脚本完成一个内容。在这个过程中，后期制作需要完成两项工作：1.根据脚本内容进行拼接，即所谓的剪辑；这个剪辑基本上是导演事先在脚本中就指定好的，无需后期制作人员重新进行艺术创作。2.完成内容的技术部分。例如需要添加字幕、关键帧动画、部分画面的转场动画和简单的合成特效等，这些都需要后期制作独立完成。

前面提到剪辑更侧重艺术创作，那么艺术创作具体包括以下几个方面：

1.熟练掌握视听语言：视听语言是指声音与画面的表达。简而言之，就是利用声音、画面创造情感氛围，通过不同的音乐、音效、对白和镜头来表达情感和逻辑，最终实现预期效果。

2.了解剪辑手段：指在一个视频片段中所使用的剪辑技巧。不同的剪辑技巧会产生不同的效果，通常包括切换、跳切、抽帧、重复、动作、节奏、情感处理、心理展示等。当然，并非所有这些技巧都会出现在一个电影中，关键是在面对素材时能够掌握并运用最合适的技巧。

3.蒙太奇技法：这是最常用且基本的剪辑技法，相信了解剪辑的朋友们都清楚，在此不再赘述。

4.导演和摄影：剪辑能够独立存在，因为剪辑必须了解各个方面的知识，如导演和摄影师的工作内容。导演需要如何解读剧本；摄影师需要如何了解镜头、景别和运动；剪辑师需要了解视频的目的、效果、角度等，以提高作品的表现力；总之，剪辑并非简单任务。

5.审美：这是一个相对抽象的概念，既非理论知识，也非实际技能。要提高这方面的水平，需要日常积累和观看影片，了解当前的流行趋势和经典作品。

6.音乐、节奏：剪辑本身也是艺术表现的一种。在艺术上提高自己的水平，实际上也在提高自己在剪辑上的欣赏水平。简而言之，剪辑也依靠表现力来吸引观众的注意力。

无论是视频剪辑还是后期制作，都依赖个人能力来完成。一方面是技术，另一方面是欣赏水平，还有就是剪辑设备。前两者依赖个人觉悟和能力，而剪辑设备则需要适应多音调视器软件——功能丰富，操作简便：调色：色彩校正、视频降噪、肤色优化、噪点处理；特效：实现视频去闪烁、视频降噪、动画反交错、逐点羽化、扭曲变形、鱼眼广角镜头畸变修复、贴图映射、动态模糊、降噪美颜、超慢动作变速等；多音调视器软件的视觉效果：抠像、跟踪、清理和视觉效果；合成：色键控制、抠像与合成无缝处理，建立原始拍摄的真实感，针对不同视频都有不同的操作功能。